«Oн paзвязaл пoяcoк нa мoeм плaтьe, я зaвoпилa нa вcю гocтиницу»: кaк Людмилa Мaкcaкoвa oтвepглa Тapивepдиeвa, ушлa oт Збapcкoгo


«Oн paзвязaл пoяcoк нa мoeм плaтьe, я зaвoпилa нa вcю гocтиницу»: кaк Людмилa Мaкcaкoвa oтвepглa Тapивepдиeвa, ушлa oт Збapcкoгo

Её мать хранила тайну отцовства как государственную тайну — в кулуарах шептались, что отцом Людмилы мог быть сам Сталин. Она выросла в золотой клетке Брюсова переулка, где соседями были Козловский и Нежданова, а сверстники дразнили её «макакой» за странные наряды и французскую речь. Она могла стать переводчиком, но однажды увидела по телевизору французскую пьесу — и решила, что будет актрисой.

Людмила Максакова — феномен. Более 60 лет на одной сцене, в театре Вахтангова. Десятки ролей в кино, от «Летучей мыши» до «Кухни» и «Притяжения». Мужчины, которые теряли от неё голову: композитор Микаэл Таривердиев, художник Лев Збарский, поэт Андрей Вознесенский. И только один стал её официальным мужем — немецкий бизнесмен Петер Игенбергс, который возил её на «Понтиаке», дарил бриллианты и носил розы на каждый спектакль.

Но за фасадом блистательной жизни скрывались драмы, которые Максакова переживала молча. Мать, великая певица Мария Максакова, отдавала всё тепло ученицам, потому что дочь не унаследовала её голоса. Сын был замешан в криминальной истории. А дочь Мария бежала из страны, и Людмила Васильевна полностью разорвала с ней отношения. Сегодня её смысл жизни — внуки, которых она растит сама.

Тайна рождения: дочь фараона или дочь вождя?

Биография Людмилы Максаковой начинается там, где кончается правда и начинаются легенды. Её мать, великая певица Мария Петровна Максакова, прожила жизнь, достойную шпионского романа.

Родившись в бедной семье, Мария начинала певческий путь в церковном хоре. Судьбу ей перевернул маститый баритон Максимилиан Максаков, ставший её мужем и наставником. Вместе они покорили Москву, и в 21 год Мария уже пела на сцене Большого театра.


Первая драма грянула через пять лет. Случайно заглянув в паспорт мужа, она обнаружила, что он вовсе не Максаков, а Макс Шварц — подданный враждебной Австро-Венгрии. В те годы это было равно смертному приговору. Не раздумывая, Мария в панике сожгла документ на плите.

Максимилиан умер в 1936 году. Овдовевшая певица вышла замуж во второй раз — за блестящего дипломата Якова Давтяна, одного из создателей советской разведки. Но счастье длилось недолго. В 1937-м Давтяна арестовали, объявили «террористом» и вскоре расстреляли.

Марию, чудом уцелевшую, в театре «задвинули». Спас её случай. Сталин, будучи на спектакле, спросил: «А где же моя Кармен?». Этой фразы хватило, чтобы Максакову немедленно доставили в Кремль и вернули на сцену.

А в 1940 году у певицы родилась дочь Людмила. И тут же биографию Марии окутала новая тайна. В театральных кулуарах шептались: отцом ребёнка мог быть сам Сталин. Сама Людмила Васильевна виртуозно поддерживала флер таинственности. Она намекала на высокого покровителя, отсылая к стихотворению Андрея Вознесенского «Дочь Фараона», якобы посвящённому ей.

Официальным отцом утвердили другого человека — баритона Большого театра Александра Волкова. Но и его судьба окутана противоречиями. По одним данным, за связь с немцами во время войны его приговорили к расстрелу, но потом реабилитировали. По другим — он благополучно отбыл в США и даже основал там школу драматического и оперного искусства.

Золотая клетка в Брюсовом переулке

Детство Люды Максаковой можно сравнить разве что с оранжереей, где девочку растили как диковинный цветок. Причина такой изоляции, возможно, как раз и крылась в тайне её происхождения. Воспитывали малышку в духе строжайшего патриархата: никаких гостей, ни шагу за порог.


От посторонних взглядов её оберегали, одевая в допотопные наряды: капоры, шубки с пелеринами, платья в оборках. Сверстники, видя столь странное существо, дразнили Люсю «макакой». А когда от испуга она начинала лепетать по-французски, пропасть между ней и внешним миром становилась окончательной. Языку её учила настоящая парижанка — женщина с причудами, запомнившаяся тем, что чистила зубы мылом и умывалась собственной уриной.

Но даже у такой тюрьмы были золотые решётки. Семья Максаковых жила в доме №7 по Брюсову переулку. Соседями были сплошь мэтры советской оперной сцены: Ольга Лепешинская, Иван Козловский, Антонина Нежданова. Люда росла среди легенд, но сама оставалась за стеклом.

После смерти Сталина Мария Петровна оказалась отстранена от большой сцены. Она обратилась к народным истокам, начала преподавать. Её новыми «детками» стали ученицы, которым, по её же горькому признанию, она отдавала куда больше тепла, чем единственному родному ребёнку. Возможно, причиной была тихая обида: Люда не унаследовала божественного голоса матери.

Великий певческий дар действительно миновал Людмилу Васильевну. Но музыка в её жизни всё же была — она окончила Центральную музыкальную школу по классу виолончели.

«Макака», которая выбрала сцену

После школы Максакова собиралась поступать на романо-германский факультет. Планы стать переводчиком перечеркнула однажды увиденная по телевизору французская пьеса. К ней пришёл тот самый миг озарения, когда судьба указывает единственно верный путь.


Она поступила в Щукинское училище, на курс Владимира Этуша, и с блеском его окончила. А потом шагнула на сцену Вахтанговского театра. Её дебют в «Стряпухе замужем» мог бы остаться незамеченным, если бы не алхимия режиссёра Рубена Симонова, превратившего бесцветную пьесу в искромётный водевиль.

В следующем году Людмила сыграла цыганку Машу в «Живом трупе». А ещё через год стала татарской княжной Адельмой в возобновлённой «Принцессе Турандот», вписав своё имя в золотой фонд вахтанговской традиции.

Кинематографическая карьера Максаковой также развивалась по восходящей. Уже с дебютным фильмом «Жили-были старик со старухой» Григория Чухрая артистка полетела на Каннский кинофестиваль. А подлинным триумфом стала главная роль в музыкальной комедии «Летучая мышь». Именно эта работа превратилась в её визитную карточку, окончательно закрепив за ней статус кинодивы.

После некоторого затишья в 90-е Максакова триумфально вернулась на экраны в нулевых. Её возвращение началось с изысканной роли в «Анне Карениной». А затем актриса удивила публику, появившись в популярных проектах нового поколения — от ситкома «Кухня» до фантастического блокбастера «Притяжение». Она доказала, что истинный талант не знает ни жанровых, ни возрастных границ.

Микаэл Таривердиев: «Это была болезнь, от которой я потом приходил в себя»

В молодые годы Людмила Максакова была окружена вниманием мужчин. Но не всем отношениям была уготована счастливая судьба.

Знакомство с композитором Микаэлом Таривердиевым началось в Доме творчества «Актёр». Максакова ждала романтических ухаживаний, цветов, прогулок при луне. А он уже на втором свидании повёл себя бесцеремонно.

— Прихожу к нему в номер, — вспоминала актриса. — Мика сидит в спортивном костюме с вытянутыми коленками. Поиграл немного на рояле, потом томно подошёл ко мне и эффектным жестом развязал поясок на моём платье. Я шарахнулась к двери, завопила на всю гостиницу: «Немедленно откройте!» И принялась барабанить что есть силы.


Инцидент едва не поставил точку в их отношениях. Но следующим летом они встретились снова. Таривердиев больше не позволял себе фамильярностей. Он добивался её любви терпением, вниманием, музыкой. И добился. Они встречались три года.

В мае 1967-го, возвращаясь из ресторана, пара попала в жуткую аварию. На пешеходном переходе у гостиницы «Советская» «Волга» Таривердиева сбила человека и, не сбавляя скорости, скрылась с места происшествия.

— Минут через пять нашу машину настигла другая «Волга», — вспоминала Максакова. — И какой-то военный закричал, открыв окно: «Что же ты, сволочь, делаешь! Сбил человека и уехал?!»

Лишь тогда Таривердиев, словно очнувшись, развернулся и вернулся на то страшное место. Последовало задержание и почти двухлетнее разбирательство, которое породило упорные слухи. Якобы за рулём в тот роковой момент находилась сама Людмила, а влюблённый Микаэл из благородства взял вину на себя.

Исход дела так и остался туманным. По одним сведениям, Таривердиев получил условный срок, по другим — вышел по амнистии. Сама Максакова эту версию никогда не комментировала.

Спустя годы композитор дал их роману безжалостную оценку. Он сказал, что это была даже не влюблённость, а болезнь, от которой он потом просто приходил в себя.

Лев Збарский: мансарда на Поварской и отказ от сына

Следующей главой в жизни Максаковой стал художник Феликс-Лев Збарский — фигура столь же яркая, сколь и загадочная. Сын академика, отвечавшего за бальзамирование Ленина, он носил имя, данное в честь Дзержинского. Его иллюстрации к Юрию Олеше стали символом новой эстетической свободы, а сам Пикассо называл его лучшим графиком Советского Союза.

Максакова сменила в его сердце Марианну Вертинскую и Регину Збарскую. Художника она описывала как разностороннего человека с потрясающей фантазией и невероятным обаянием. Его все обожали.


Но за этим обаянием скрывался перфекционист, чья одержимость идеалом становилась и проклятием. Стремясь довести работу до совершенства, он вечно затягивал сроки, поэтому почти всегда сидел в долгах. Но и тратить любил. В том числе на красивых женщин.

Збарский жил в знаменитой мансарде на Поварской, 20, ставшей настоящим эпицентром культурной жизни. Сюда стекалась не только московская, но и мировая элита — от Генриха Белля до Микеланджело Антониони. Максакова самоотверженно играла роль хозяйки этого творческого общежития.

В 1969 году у них родился сын Максим. Но отношения быстро исчерпали себя. В 1972-м Збарский, движимый творческим максимализмом, принял решение об эмиграции в Америку.

Это решение поставило их перед суровой реальностью. Чтобы оградить сына от финансовых претензий и социальных сложностей, связанных со статусом ребёнка эмигранта, на суде Максакова пошла на крайнюю меру. Она заявила, что ввела Збарского в заблуждение относительно отцовства. И добилась смены фамилии ребенка.

Следующая их встреча состоялась лишь в 1989 году в Нью-Йорке. Збарский, живший замкнуто и почти не работая с книжной графикой, провёл там остаток жизни. Они так и не виделись с сыном. Но на похоронах художника в 2016-м присутствовали его внуки.

Андрей Вознесенский: стихи, которые никто не услышал

Параллельно с этим драматичным романом развивалось и другое чувство — поэтическая страсть Андрея Вознесенского. Поэт годами посвящал Максаковой стихи. Самое известное из них — «Дочь Фараона», которое сама актриса с намёком связывала с тайной своего происхождения.

Но их отношения остались в области высокой поэзии, не став бытовым романом. Вознесенский воспевал Максакову, она принимала его поклонение, но сердце её принадлежало другим.

Петер Игенбергс: брак с иностранцем, который стоил карьеры

Единственным официальным мужем актрисы стал немецкий бизнесмен Петер Игенбергс. Он сделал предложение в день, когда Людмила Васильевна получила звание заслуженной артистки.


Брак с иностранцем из капиталистической страны был в те годы неслыханной дерзостью. И это замужество действительно стало для Максаковой испытанием. После свадьбы вокруг неё образовалось напряжённое пространство: телефон замолчал, предложения из кино иссякли, в театре ощущалась холодная атмосфера.

Но несмотря на все сложности, этот союз давал ей и уникальный статус. Игенбергс боготворил супругу. Он неизменно присутствовал на всех её спектаклях с охапкой роз. А его положение состоятельного иностранца создавало вокруг актрисы ореол недосягаемой роскоши.

Людмила разъезжала по столице на спортивном «Понтиаке», одевалась исключительно в «Берёзке», а на руке носила перстень с бриллиантом стоимостью в однокомнатную квартиру в центре.

Их с мужем убежищем и крепостью оставалась знаменитая квартира в Брюсовом переулке, которую со временем удалось расширить, выкупив и объединив соседние помещения.

Но даже имея доступ к заграничным благам, безоговорочным центром вселенной Максаковой по-прежнему оставался театр. Её преданность сцене была и есть безгранична.

Смерть мужа и разрыв с дочерью

Смерть Петера Игенбергса в 2018 году добавила в биографию Максаковой ещё одну мрачную главу. Хотя её семейная идиллия уже давно трещала по шву. Сын Максим был замешан в криминальной истории. А судьба дочери Марии и вовсе превратилась в настоящий плутовской роман с политическими интригами и бегством за границу.

Для Людмилы Васильевны понятия долга и Родины никогда не были пустым звуком. Именно поэтому она полностью разорвала общение с дочерью после её отъезда.

— Это был её выбор, — говорила актриса. — Я его не принимаю.

Теперь её главной опорой и, по сути, смыслом жизни стали внуки — 20-летний Илья и 16-летняя Людмила. Их воспитанием она самоотверженно занимается вместе с бывшим гражданским мужем дочери Владимиром Тюриным.

Главный режиссёр её жизни


Главным режиссёром своей жизни Максакова неизменно называет Петра Фоменко. Знакомство с ним началось в начале 80-х с кинопроб к фильму «Поездки на старом автомобиле». Тогда Фоменко демонстративно игнорировал актрису, что вызвало у неё такую ярость, что она даже отказалась от сотрудничества.

Зато потом у неё случились две роли, которые она играла по 20 лет и считает лучшими в своей биографии. Это Коринкина в спектакле «Без вины виноватые» и Графиня в гротескной «Пиковой даме».

85 лет на сцене

Свой 85-й день рождения в сентябре этого года Людмила Максакова встретила на сцене. В репертуаре театра десять постановок с её участием. Она выходит на подмостки, несмотря на возраст, несмотря на потери, несмотря на всё.

— Театр — это моя жизнь, — говорит она. — Всё остальное — лишь фон.


Фон, на котором были тайны рождения, драмы любви, предательства, разрывы с близкими и тихое отчаяние одиночества. Но когда гаснет свет в зрительном зале и загораются софиты, она становится той, кого любили миллионы. И этой любви хватает, чтобы продолжать.


Cтыд oкaзaлcя cильнee cтpaхa cмepти: 17-лeтняя cтудeнткa cбeжaлa из лaгepя и 25 днeй cкpывaлacь в лecу

Иллюстрация к истории создана при помощи ИИ

Cтыд oкaзaлcя cильнee cтpaхa cмepти: 17-лeтняя cтудeнткa cбeжaлa из лaгepя и 25 днeй cкpывaлacь в лecу

Июнь 1981 года. В Амакинскую экспедицию, в отряд Эрика Алексеева, на практику прибыла 17-летняя студентка Московского геологоразведочного техникума Наталья Косорукова. Девушка быстро освоилась в суровых полевых условиях, не жаловалась на быт и вскоре включилась в работу. И вдруг ранним утром 15 числа она внезапно исчезла из лагеря…

«Только чудо может спасти её»

Сначала её пытались найти своими силами. На протяжении двух дней геологи прочёсывали окрестности, думая, что студентка просто отошла далеко и потеряла ориентир. Но позже стало ясно: без помощи не обойтись.

По рации сообщили о пропаже. В воздух поднялись вертолёты, были сформированы поисковые группы. Родителям девушки передали тревожную новость. Сообщение дошло до Якутска, где также организовали помощь.

Эрик переживал происходящее особенно тяжело. Позже он записал в дневнике:

«Ходил без сна, отдыха и еды около двух суток по всем профилям, оставлял знаки, записки, обследовал все тропки и всё тщетно. Самое обидное, на вторые сутки шёл очень холодный дождь с ветром, под которым человеку в лёгкой одежде несдобровать. Если даже она выжила после этого, то по меньшей мере с дремучей простудой или воспалением лёгких. Это плюс без пищи, отдыха, под тучей комаров – драматический исход. Полагаю, чудо и ещё раз чудо может спасти её!»

По следам пропавшей

Алексеев совместно с коллегой Николаем Семёновым 19 июня нашли первые следы пропавшей, но быстро их потеряли. Через девять дней после исчезновения появилась ещё одна зацепка: в тайге вновь обнаружили следы. Они находились далеко от лагеря и внушали надежду на то, что Наташа жива. Вот только направление оказалось неожиданным: Косорукова шла в противоположную сторону от тех мест, где её искали.

Отряды срочно перебросили в новый район. Внезапно в разгар поисков произошла трагедия – один из участников операции погиб, попав под винт вертолёта.

Всего в поисках участвовало около семидесяти человек. Лес прочёсывали днём и ночью, по рекам ходили лодки, вертолёты обследовали тайгу с воздуха. Но погода осложняла работу: шли постоянные дожди, смывавшие следы.

25 дней скитаний

Переломный момент наступил у ручья Хоронох: там заметили совсем свежие следы, принадлежавшие студентке. Все силы немедленно направили туда, и 10 июля, спустя 25 дней после исчезновения, Наталью Косорукову наконец-то нашли. Позже выяснилось, что за это время она прошла по тайге около 200 километров.

Её состояние поразило всех. Девушка выглядела здоровой и даже не казалась истощённой. В начале пути у неё были сухари, спички и лупа, которой можно разжечь огонь. Но спички намокли под дождём, а пользоваться лупой она не умела. Все дни питалась сухарями и ягодами, которые находила в лесу. Здесь же и встретила свой восемнадцатый день рождения.

«В 9 часов вечера Кривонос забирает Косорукову на борт вертолёта и привозит в Нюрбу, где огромная ликующая толпа нюрбинцев восторженно встречала их прилёт. После доставки беглянки в больницу на поджидавшей машине скорой помощи врачи интересуются, прежде всего, самочувствием пострадавшей от столь длительного пребывания в тайге без еды и крыши. И получают ответ: «Самочувствие нормальное». Это после 25 дней голодовки!» – вспоминал геолог Джем Саврасов.

Знала, что ищут, и специально скрывалась

В больнице Наталья провела всего сутки, после чего попросила выписать её. Вскоре она уехала домой.

Позже выяснилось, что перед практикой студентам объясняли: если заблудился, нужно идти вниз вдоль первого попавшегося ручья – так можно выйти к Вилюю, к людям. Но Косорукова поступила иначе. Выйдя к реке Батамайке, она пошла вверх по течению, затем оказалась на другом притоке Вилюя – Тонгуо – и снова двинулась наверх. Из-за этого поисковые группы долго не могли выйти на её след.

Ещё одно обстоятельство вызвало недоумение у геологов. Девушка рассказала, что в начале поисков несколько раз видела вертолёты, но намеренно пряталась от них. Ей было слишком стыдно и страшно из-за груза ответственности, поэтому она пыталась выбраться сама. А почему решила уйти тем ранним утром, так и не ответила.

Наталья просила позволить ей завершить практику в экспедиции и не отправлять обратно в Москву, но получила отказ.

О её дальнейшей жизни известно немного. Спустя десять лет, в 1991 году, Наталья Косорукова окончила геолого-географический факультет ТГУ заочно. Что стало с ней после, никто не знает.


Фильм зaбыт, a пecня ocтaлacь… Тoп-пять


Фильм зaбыт, a пecня ocтaлacь… Тoп-пять

Бывает так, что советский фильм крутят по всем каналам, а затем обсуждают в блогах, да и песни из него – популярны. Тому примеры – «Гардемарины, вперёд!», «Д`Артаньян и три мушкетёра», «Мэри Поппинс, до свидания!», «Ирония судьбы», «Вам и не снилось» — тут песня одна, зато какая. Берёт за душу и будит воспоминания.

Есть фильмы, которые не нравятся, но саундтрек оттуда – великолепен. В этой связи тут же вспомнилось «Большое космическое путешествие», где ребяткам показали эффектный кукиш, зато всем понравилась и – нравится по сию пору блистательная музыка Алексея Рыбникова. А случается и так, что песня начинает «жить» вообще (!) отдельно от неудачной кинокартины. Итак…


1. Многие ли вспомнят унылую кинокомедию Георгия Юнгвальда-Хилькевича «Куда он денется!» (1981) о некоем самодеятельном коллективе из украинского села? Там ещё шла борьба за экспериментальный образец трактора с ВДНХ. Заполошная суета вместо динамики.

Скука и натужность. Зато в той нудятине участвовал Михаил Боярский, находившийся тогда на пике народной любви. Его песни «Всё пройдёт…» и «Городские цветы» настолько прекрасны, что их и сейчас можно услышать на всяких радио-ретро. А «Всё пройдёт» пацаны 1980-х пели под гитару…


2. Дивный голос Александра Градского: «Ничто на земле не проходит бесследно…» Это знали все – от пионеров до пенсионеров. Её Градский исполнял на концертах, причём в финале – это была некая точка сборки. Не лишь мелодия, но и философский смысл. «Как молоды мы были» можно услышать и сейчас.

Кто смотрел творение «Казахфильма» под названием «Моя любовь на третьем курсе» (1976) Юрия Борецкого? Я пыталась, но у меня ничего не вышло. Быть может потому, что я не бывала в стройотрядах. Однако эта кинокартина вообще нигде не мелькает, и никто не связывает «Как молоды…» с тем сюжетом.

3. Есть потрясающая песня «Есть только миг» в исполнении Олега Анофриева. В конце 1990-х её перепел Николай Расторгуев для «Старых песен о главном-3». Простая, но глубокая мысль – лишь миг между прошлым и будущим называется жизнью. Песня – любима, её знают и поют. Но!

Скажите честно, вы часто пересматриваете «Землю Санникова» (1973) Альберта Мкртчана и Леонида Попова? Это надо было умудриться – взять интереснейшую основу – книгу Владимира Обручева, собрать звёздный коллектив и получить что-то неудобоваримое. Вот «…Миг» остался – и спасибо за это.


4. «Арго-о-ооо! Разве путь твой ближе, чем дорога млечная…» — восхитительная песня, абсолютно не устаревшая и потому довольно часто звучащая. Здесь и волны, и простор, и жажда путешествий. «Арго» приятно слушать, но не невозможно смотреть. Даже в формате ностальжи.

Помню, «Весёлая хроника опасного путешествия» (1986) Евгения Гинзбурга не понравилась почти никому, особенно молодёжи. Какая-то безнадёжная попытка осовременить греческий миф. Многие выключили это на середине действа, когда стало понятно, что это – пустота. А вот песня – да!


5. И – вишенка на торте! Среди людей моего поколения (и вообще всех тех, кто жил в 1970-1980-х) вы не найдёте хомо-сапиенса, кто никогда бы не слышал «Волшебника-недоучку» в исполнении Аллы Пугачёвой. В 1970-х годах это «…вычислить путь звезды и развести сады…» звучало из каждого утюга.

При этом мало кто в курсе, что эта весёлая штучка была написана для детского фильма «Отважный Ширак» (1976), созданного на «Таджикфильме». Я как-то уже в эпоху видеохостингов попыталась его посмотреть и …это чудовищная ахинея. А «Волшебник» и теперь звучит.


Кaк выглядeли cупpуги пяти aктёpoв фильмa «Тихий Дoн»? Кaк cлoжилacь cудьбa иcпoлнитeлeй глaвных poлeй?


Кaк выглядeли cупpуги пяти aктёpoв фильмa «Тихий Дoн»? Кaк cлoжилacь cудьбa иcпoлнитeлeй глaвных poлeй?

Кинокартину «Тихий Дон» многие называют несчастливой. Подумайте сами: один исполнитель роли погиб при загадочных обстоятельствах, другой оказался в заведении для пожилых, полностью забытый.

Изумительная Элина Быстрицкая ушла из жизни, потеряв зрение, а Людмила Хитяева пережила своего сына.


Минуло почти семь десятилетий с момента выхода картины.

Сегодня я поведаю о том, как сложилась дальнейшая жизнь блистательных артистов, задействованных в фильме Сергея Герасимова, и кем были их супруги.

Кому из актёров удалось справиться с нахлынувшей известностью, а кого она сокрушила?

Элина Быстрицкая


Выдающуюся актрису Элину Быстрицкую утвердил на культовую роль Аксиньи сам Михаил Шолохов.

Фильмография артистки не отличается большим количеством работ, однако такие картины, как «Добровольцы», «Неоконченная повесть» и «Всё остаётся людям», по праву считаются жемчужинами кинематографа советской эпохи.


Сама Быстрицкая всегда причисляла себя к актрисам театра и отдала Малому театру почти пять десятилетий своей жизни. Элине Авраамовне удавалось балансировать плотный график выступлений с преподаванием в ГИТИСе и театральном училище имени Щепкина.

Из-за возникших разногласий с художественным руководителем Андреем Житинкиным Быстрицкая покинула сцену и стала принимать предложения лишь на незначительные роли в телепроектах.

В последние годы жизни здоровье актрисы стало сдавать. Ей стало трудно передвигаться, она часто находилась на лечении в кардиологических отделениях, а из-за прогрессирующей катаракты почти утратила зрение.


Быстрицкая была замужем только один раз. Её супругом был видный деятель Министерства внешней торговли Николай Кузьминский. Муж окружил любимую жену заботой, избавил от бытовых обязанностей, наняв помощницу по хозяйству, и часто совершал поездки за границу. Однако спустя 27 лет брак неожиданно распался. Больше Быстрицкая замуж не выходила. Детей у неё не было.

Актриса ушла из жизни в госпитале, куда её доставили медики скорой помощи, в возрасте 91 года. На её надгробии установлен памятник, созданный скульптором Согояном, проект которого Быстрицкая утвердила ещё при жизни.

Пётр Глебов


Пётр Глебов, перешагнув порог сорокалетия, так и не добился широкого признания в театральной и кинематографической среде столицы.

В картину «Тихий Дон» он попал, работая статистом. Однако режиссёр увидел в харизматичном, темноволосом мужчине воплощение своего Григория Мелехова.

После выхода фильма на экраны Пётр Петрович обрёл головокружительную славу и стал крайне востребованным в кино, а также служил в Театре киноактера до последних своих дней.


Супругой Глебова в 33 года стала архитектор Марина Левицкая. Пара сохраняла теплые отношения на протяжении всего брака, до самой кончины актёра, и им посчастливилось стать родителями двух дочерей.

Старшая, Ольга, получившая образование переводчика, состояла в гражданском браке с телеведущим Святославом Бэлзой, от которого родила сына.

Младшая, Елена, пошла по стопам отца и избрала актёрскую карьеру. Зрители знают её по таким кинолентам, как «Россия молодая» и «Ответный ход». Елена не состоит в браке и не имеет детей.


Пётр Глебов ушёл из жизни спустя всего три дня после своего восемьдесят пятого дня рождения. Смерть наступила в результате отрыва тромба. На месте его захоронения на Ваганьковском кладбище установлена стела с барельефом, запечатлевшим Глебова в образе Григория.

Людмила Хитяева


С блестящим исполнением роли Дарьи Людмила Хитяева утвердилась в ряду наиболее выдающихся актрис Советского Союза.

Её карьера в кинематографе была очень активной вплоть до периода перестройки, который ознаменовал собой упадок киноиндустрии в стране.

Среди выдающихся работ актрисы можно отметить роль Евдокии в одноимённой ленте, Солохи в экранизации «Вечеров на хуторе близ Диканьки» и Клавдии в ранней версии фильма о Будулае, снятой Евгением Матвеевым.

В начале нового столетия Хитяева предприняла попытку вернуться к актёрской деятельности, однако после исполнения роли матери киллера она окончательно покинула мир кино.

В минувшем году актриса отпраздновала свой девяносто пятый юбилей. И по сей день она уделяет внимание своему внешнему виду и стремится сохранить крепкое здоровье.


Личная жизнь Людмилы Хитяевой могла бы послужить основой для захватывающей мелодрамы. Её романы с коллегами по съёмочным площадкам активно обсуждались в артистической богеме Москвы, а щедрые подарки от миллиардера Аристотеля Онассиса вызывали зависть у многих светских дам.

Актриса дважды была замужем официально, но оба её брака оказались недолговечными. От брака с актёром Александром Белокринкиным у неё родился сын Павел, который ушёл из жизни в 69 лет по причине сердечной недостаточности.


Второй раз Людмила Хитяева вступила в брак в конце 1960-х годов. Её мужем стал хирург Борис Якобсон, известный в СССР как первый врач, выполнивший операцию по смене пола. Актриса застала его с другой женщиной, что стало причиной моментального прекращения их отношений. Обиженная на супруга, Хитяева, которая на момент развода была беременна, решилась на аборт.


Впоследствии её избранником оказался каскадёр и спортсмен Валерий Леонтьев. Он был моложе актрисы на десять лет и уже состоял в браке, когда они познакомились. Официального оформления их отношений не произошло, однако вместе они прожили два десятка лет.

В настоящее время внуки актрисы проживают в Соединённых Штатах.

Зинаида Кириенко


Наставником Зинаиды Кириенко был Сергей Герасимов, под чьим руководством она осваивала актёрское мастерство.

Именно он, приступив к работе над экранизацией «Тихого Дона», доверил молодой актрисе воплотить на экране образ Натальи.

Одарённость и естественное обаяние Зинаиды стали ключом к её успешной карьере в кинематографе. На её счету около сорока киноработ, среди которых особо запомнились зрителям Ирина в «Судьбе человека» Сергея Бондарчука и Ефросинья из дилогии Евгения Матвеева, посвящённой Захару Дерюгину.


Внутренняя гармония и магнетическая привлекательность актрисы завораживали мужскую половину. Ей посвящали стихи и признания в любви как коллеги по цеху, так и представители киноиндустрии, но Зинаида Кириенко осталась верна единственному избраннику – своему мужу Валерию Тарасевскому.

Судьбоносная встреча произошла на съёмках фильма «Казаки»: главную роль играла Зинаида, а Валерий, тогда ещё студент, был среди массовки. Их совместный путь продлился 44 года.


Валерий не только достиг успехов в предпринимательстве, но и полностью взял на себя ведение домашнего хозяйства. У пары родилось двое сыновей.

Именно поддержка большой семьи позволила Кириенко справиться с утратой любимого супруга.

Зинаида Михайловна ушла из жизни в возрасте 88 лет. Причиной стали осложнения после перенесённой коронавирусной инфекции, затронувшие сердечно-сосудистую систему.

Она сознательно отказалась от пластических операций, предпочтя естественное старение, и навсегда осталась в памяти зрителей стройной и привлекательной.

Наталья Архангельская


Дебют Натальи Архангельской в роли Дуняши стал её самой заметной работой.

После этого последовало ещё около двадцати появлений на экране, однако большинство из них были незначительными, эпизодическими ролями.

Театральная карьера актрисы также не принесла ей большого успеха: несмотря на смену нескольких московских театров, ей редко доверяли значимые роли.


Личная жизнь Архангельской была насыщена событиями. Она трижды вступала в брак и имела несколько бурных, но недолговечных романов. Первый брак с режиссёром Яковом Сегелем продлился всего три месяца.

Во втором союзе с актёром Владимиром Андреевым родилась дочь Ольга, но это не спасло отношения от измен мужа.


Третий брак оказался самым крепким. Французский журналист Влад Вишневски, проживавший в Москве, стал для Натальи надёжной опорой. Они прожили вместе тридцать лет до скоропостижной кончины Влада, последовавшей из-за болезни Альцгеймера. Наталья ухаживала за супругом до последних дней его жизни.


Сейчас актриса одна. Возраст не позволяет ей активно сниматься в кино, и она лишь изредка появляется на сцене Театра Ермоловой.

Наталья Архангельская предпочитает уединение, избегая внимания прессы и светских раутов.

Анастасия Филиппова


Получив актёрское образование, Анастасия Филиппова в период военных действий участвовала в агитационных представлениях непосредственно на фронте.

После завершения войны она присоединилась к коллективу Театра на Малой Бронной. Проработав в этом театре восемь лет, Филиппова приняла решение покинуть его и больше не выступала на сцене.

Лишь в возрасте шестидесяти лет состоялось её первое появление в кино.

В экранизации романа «Тихий Дон» Анастасия Павловна воплотила образ Василисы, главы рода Мелеховых.

Находясь на заслуженном отдыхе, она исполнила ещё пять эпизодических ролей, после чего окончательно завершила свою артистическую карьеру.


Супруг и сын Анастасии Филипповой трагически погибли в огне Великой Отечественной войны. После их смерти актриса больше не вступала в брак и провела остаток своих дней в уединении.

Анастасия Филиппова ушла из жизни в своей московской квартире в возрасте 78 лет.

Николай Смирнов


Творческая биография московского артиста Николая Смирнова включает около 80 кинопроектов, но все его роли были эпизодическими, второстепенными.

Единственный примечательный образ, сохранившийся в памяти публики, — это старший брат Григория, Пётр Мелехов.

Смирнов не привязывался к конкретным театральным коллективам; его основным источником дохода стало кинематографическое искусство, хотя заработки в этой сфере были весьма скромными.


Вероятно, именно финансовые трудности в сочетании с личными переживаниями послужили причиной его трагического шага. Попытка самоубийства с помощью огнестрельного оружия обернулась тяжёлой травмой: он получил ранение в левую руку, повлёкшее за собой ампутацию конечности выше плеча.

Несмотря на произошедшее, восстановление позволило Смирнову вернуться к актёрской деятельности. По воспоминаниям коллег, после этого инцидента Николай Андреевич стал замкнутым, избегал близких контактов.

Выйдя на заслуженный отдых, артист нашёл приют в Доме ветеранов кино, где и завершил свой жизненный путь в возрасте 70 лет.

Даниил Ильченко


Главной киноработой в карьере московского театрального артиста Даниила Ильченко стала роль Пантелея Мелехова, воплощённая им в возрасте 63 лет.

По завершении съёмок, устав от отсутствия значимых предложений в театре, Даниил Иванович покинул театральную сцену, сосредоточившись на кинематографе.


Ему удалось создать около пятнадцати колоритных образов сельских жителей возрастной категории.

Особую известность принесли ему роли в кинолентах «Простая история» и «Нахалёнок».

Даниил Ильченко ушёл из жизни в 82 года. Сведения о его семейной жизни, супруге и потомстве отсутствуют. В ту эпоху личные биографические детали знаменитостей не получали распространения.

Алексей Благовестов


Роль супруга Аксиньи, Степана, так и осталась единственным кинематографическим опытом для провинциального артиста Алексея Благовестова.

Хотя Алексей Николаевич превосходно справился с возложенной на него задачей, предложения от режиссёров больше не поступали. Всю свою карьеру актёр посвятил театрам в различных городах, а выйдя на заслуженный отдых, обосновался в родном Новосибирске, у своей сестры.


Сообщается, что Благовестов никогда не состоял в официальном браке и не имел потомства.

В последние годы своей жизни актёр столкнулся с резким ухудшением зрения.

Его жизнь оборвалась в 76 лет вследствие сердечного приступа, и он нашёл последний приют на родной земле.

Геннадий Карякин


Геннадий Карякин, без сомнения, является одной из самых загадочных и неоднозначных личностей в актёрском ансамбле «Тихого Дона».

Этот актёр из провинции, получивший приглашение на съёмки культового фильма благодаря случайному снимку в актёрской базе данных, воплотил на экране образ Мишки Кошевого.

Примечательно, что в фильмографии Карякина всего семь работ. По некоторым данным, режиссёр Сергей Герасимов впоследствии сожалел о своём выборе, утверждая, что актёр даже в процессе съёмок мог предаваться запоям.


Именно пагубное пристрастие к алкоголю вынуждало Карякина постоянно перемещаться между городами и театрами, а завершил он свой путь в качестве руководителя театрального кружка в заводском ДК Куйбышева.

Геннадий Иванович ушёл из жизни в 44 года. Согласно одной из версий, он покончил с собой. Однако его родственники оспаривают эту информацию.

Его внучатая племянница утверждает, что Карякин «вынашивал творческие замыслы», не имел проблем с алкоголем и погиб молодым при невыясненных обстоятельствах в результате трагического случая. С момента его смерти минуло более полувека, и детали его кончины, скорее всего, так и останутся загадкой, учитывая отсутствие близких родственников.

Актёр не состоял в браке и не имел детей.

Александр Жуков


Деятельность Александра Жукова в кинематографе началась ещё во времена немого кино. Его дебют состоялся в 1925 году в картине «Морока».

Все его роли, а их было более сорока, являлись второстепенными, зачастую эпизодическими.


В экранизации «Тихого Дона» Жуков воплотил образ отца Натальи, Мирона Коршунова. Этот фильм можно назвать успешным финалом его актёрской карьеры, так как спустя несколько лет после его выхода Александр Жуков прекратил сниматься.

Поскольку в те годы личная жизнь артистов не афишировалась, сведения о семье Александра Жукова отсутствуют.

Актёр ушёл из жизни в возрасте 67 лет. Он нашёл последнее упокоение на Серафимовском кладбище в Санкт-Петербурге.